https://www.ddgx.cn/show/79341/u0s243086248p243063258p243063216p243063183p243061634p243067375p243069148a1.html

交响乐作为一种音乐体裁，自几百年前在欧洲发轫以来，既在启蒙主义时期抒写过人类自由意志的纯真、奋发与崇高，也在浪漫主义时期承载过各种诗性的情感与意象，更在19世纪欧洲民族乐派的经典名作中呈现过不凡的民族气质、民族历史和民族精神。它就像一部厚重的书，能够承担起“记史”的重任。

交响组曲《向海之路》由广西交响乐团创作演出。 作者供图

广西交响乐团创作演出的交响组曲《向海之路》就是这样一部“记史”性质的作品。习近平总书记在广西考察时指出：“向海之路是一个国家发展的重要途径。”《向海之路》是第二十二届中国上海国际艺术节委约作品。2023年，在自治区党委宣传部扶持指导下，作品入选广西当代文学艺术创作工程三年规划（2022—2024年）第二批扶持项目，并在第二十二届中国上海国际艺术节成功首演；2024年4月在北京音乐厅演出，并经自治区文化和旅游厅指导申报，入选文化和旅游部2024—2025年度“时代交响”创作扶持计划；同年9月，又在遵义大剧院现身第六届中国西部交响乐周。作为近年来广西乃至我国西部创作的重要交响乐作品，这部组曲在审美上兼具“二十四品”（唐代司空图提出的二十四种美学境界）中的“雄浑”“流动”之美，在艺术价值上则做到了“致广大而尽精微”。

在“致广大”方面，这部交响组曲通过“千年海上丝路”的主题，表达了宏大、壮美、崇高的美学意境。其分为8个乐章：《千秋》《美丽南方》《八桂花香》《凌波逐浪》《通江达海》《鼎沸港湾》《向海之路（组曲）》和《大同世界》。在时间的纵线上，表现了从遥远的秦汉时期开凿灵渠、开辟古代海上丝绸之路，到新时代开挖平陆运河、打通西部陆海新通道，直至建立人类命运共同体的光明愿景。在《千秋》的开头，竖琴和钢片琴交替的琶音，揭开远古的帘幕；颤音琴、钢琴、单簧管如影随形，如同影影绰绰的足迹印刻在岭南大地上，不协和的音列宛如充满朴质天真、在山岭间蹒跚而行的骆越部族。在乐队轻柔的氤氲下，明丽柔美、如泣如诉的来自陕北黄土高原的旋律犹如一道清泉注入到这片大地，随后汇成强劲的音响洪流。在音乐不断向前的推进中，代表大秦的陕北旋律和略显低沉的骆越音乐始终相互交织、相互守望，那是民族交融的黎明和序曲。再比如，《凌波逐浪》交替运用了中国民歌、宫廷雅乐以及西方浪漫主义的风格构成重唱；《通江达海》以西域风格的音调开篇，在打击乐雄浑的衬托下，铜管的和声将巍峨的宫殿形象勾勒于眼前。以上不禁令人追忆起华夏先民是如何沿着海上丝绸之路，筑起一座座文明交流交往交融的丰碑。尾声《大同世界》中，男女人声在高音区持续陈述，辅以乐队丰满庄严的音响，描绘出人类命运共同体所建构的理想世界。

在“尽精微”方面，《向海之路》通过对独特乐器音响和不同音乐符号的综合运用，激活了久已潜藏在人们心中的听觉和情感基因。在双管编制的西洋乐队配置中，曲作者饶有匠心地加入了一支中国的竹笛。这支竹笛在《美丽南方》乐章的开头，奏出百灵鸟般婉转的啼鸣，唤醒了苍翠欲滴的南疆大地，隐约渗透着《春到湘江》《苗岭的早晨》等经典笛曲的回响，又活泼泼地闪现出花鼓戏、彩调剧等南方地方戏曲的影子，更牵出了壮族民歌的经典代表性旋律“113535”。而在仿佛是相近题材的《八桂花香》乐章部分，曲作者却别出心裁，并没有再使用南方的音调，而是运用北方音调作为主导动机，旋律宁静、幸福而喜悦，仿佛是来自北方的游子在八桂大地上流连，被这片土地的温暖和花香所萦绕着。《向海之路》组曲通篇表现出水的意境、波的光影、浪的追逐，以及从起航到惊涛，从深邃到繁荣的种种意象。当乐队臻于安静，钢琴独自低语，又似乎成了海边人家百转千回、缓缓流淌的诉说……

交响乐作为殿堂级的艺术，既要代表一个国家或地区的最高艺术水准，表现重大历史现实主题，是谓之“宏大”；同时也要“俯下身子”触及人民群众的心灵，于润物无声处引发其情感的共鸣，是谓之“精微”。相信交响组曲《向海之路》不仅称得上广西交响音乐的代表作，而在全国乃至世界交响音乐的宝库中，也将据有自己的一席位置。

（作者：欧阳宜文，系广西大学艺术学院副院长、博士）